以下为龚宇主要观点提炼：

1、娱乐消费必然是中国未来消费的主体；

2、科技在娱乐的制造和传播方面起到非常大的决定性作用；

3、视频是人类娱乐的最主流媒介，借助科技手段，发展空间巨大；

4、互联网视频平台将变成最主要的娱乐平台，小众内容会具备长尾效应；

5、用户淡化平台，更看重内容，平台间内容更丰富，市场更集中。

以下为龚宇演讲速记整理：

刚才谈《人民的名义》，我周一说这部剧已经5.5亿，我想现在应该6、7亿，过一个周末再打开手机看已经十几亿，这真的是一个奇迹。这个奇迹在于互联网视频平台上，很难有成年男性的题材火爆，而这个题材70%是男性看，并且年纪偏大。35岁以上的占比，远高于整个平台和行业用户群的占比。大家谈到的都是娱乐，我说的主题也跟这个话题有关。

我说的第一点很简单，其实更多是预测或者是对未来中国消费市场的预判。也就是说娱乐性的消费将是最大的消费，今年改革开放39年，明年40年。我们这些60后70后都目睹着中国社会的巨大变迁。我们曾经努力的，更多的是衣食住行这样的人类生存或者是生活的最基本条件的改善。但是这个以衣食住行解决人的基本生活的阶段，现在逐渐平静下来，不再是一个高峰。

那么大家衣食住行的问题解决好了以后，留下更多时间，精神层面需要更多填充，需要健康的内容和健康的娱乐方式。这种娱乐消费必然是中国未来消费的主体。其实从各地的消费场所已经看到，简单传统的零售业受到很大的冲击，更多的餐饮、影院、文化各种各样的娱乐，包括主题娱乐包括室内娱乐，这种娱乐消费的业态在迅猛上升，其实这个趋势已经非常明显了。

在整个发展过程中，科技是重要的一个环节。其实过去几十年中国社会在科技推动下，生产效率得到更大的提高，所以人们才能拥有更多的时间。人在有更多空闲时间以后，社会便进入下一个发展阶段，也就是科技可以起到特别大的作用，科技让大家愉悦，让大家更好的做好娱乐，把大家节省的时间再消耗掉，这是科技一个非常重要的未来的意义。也就是说，科技在未来的最大意义在于消费消耗人类的时间。

这种体验可能在各个方面都会体现出来，我们从事影视行业，那么可以预想到未来的影视行业将会发生很大的变化，它的作品，它思维方式，其中包括它的人员结构。也许不远的将来，未来影视公司一半的人才是工程师是技术出身，另外一半是传统创意出身。

其实无论是中国还是好莱坞已经有个别的一些公司已经是这种人员结构了，我说的这种影视是创作公司不是平台公司。其实平台公司已经是这样了，比如说爱奇艺，几千人一半是工程师一半是创作人员。我们相信纯的制作公司未来人员结构也会变成这样，科技在娱乐的制造和传播方面起到非常大的决定性作用。特别是新技术的诞生，比如说VR技术的诞生给我们创造了娱乐更大的空间。

我想分享的第三点看法是，视频是人类娱乐的最主流媒介。去年下半年我参观过一个国际性的大的博物馆，看到了一块石碑，公元前7000多年，想想这个数字都很震惊，密密麻麻上面刻满了象形文字。不知道刻的是什么意思，现在考古的科学家也没有完全搞明白。但是显然是人类记忆的信息留在上面，那么人跟人之间沟通最直接的方式最有效的方式是面对面，但是我们大部分时间，不能保证所有的信息传递都能够是面对面的。这个时候怎么办？我们需要一种媒介把要传播的信息记录下来。那么最早的图形也好，文字也好，两者之间过渡的象形文字也好，便起到了作用。一开始刻在石头上，也许是树皮或者是兽皮上，后来随着最原始科技的发展，我们有了活字印刷。声音有各种各样的录音方式，后来有录像带然后有互联网。视频也是一样，从最早的电影到后来出现的电视技术，现在还有磁盘、光盘，有各种各样的中间的过渡方式。

我们人跟人见面，最有效的方式是声音，就是五官全用上，声音视觉都用上。那么视频发展到今天可以解决大部分信息的记录和传播，但是我看到的视频大部分是平面的，清晰度也不够，而且很多细节被忽视掉了，因为技术还没有发展到一定阶段。但是随着更高分辨率视频的记录、制作、传播的方式，具备更好的运算能力、存储能力的终端，更好的传播方式，甚至是未来更好的VR方式，把真实的场景能够记录和传播，到人的感官中。

这种方式基本可以判断视频是未来人跟人之间，特别是娱乐最主要最主流的传播方式。所以在视频这个领域，无论是硬件、软件还是平台还是创作，它的发展空间是巨大的，给了我们更多的想象力。随着互联网的发展，通讯、电信、电让这个世界变得更平了，子行业的壁垒逐渐消掉了，让他们之间有机的融合在一起。其实大家看好莱坞，一个公司收入的构成是多方面的。比如电视收入迪士尼电视收入占四十几，娱乐场占二十几，你会发现他们都是不同的子公司，而且历史上都是不同的发展源泉，通过资本力量最后集成整合在一起，协同效应在整合以后发挥的更大。

随着互联网发展，特别是在中国社会，原来传统行业的基础并不那么深厚，所以更多是在互联网的世界中，会产生许多原生的新的娱乐行业。这就是我想说的最后一个话题，视频平台、互联网视频平台虽然现在还是只是平台，但是对未来中国娱乐行业非常重要，甚至将变成最主要的娱乐平台。因为它有了互联网，它上面的传输内容，是娱乐交流最主要的方式，这个视频包括虚拟现实VR。

那么未来平台和内容之间的发展趋势是什么样的？内容因为有了互联网，它的传播、存储、成本、综合成本会更低，所以会让这两种效应共同发展壮大。一个马太效应，最好的那种更具有爆炸性，比如《人民的名义》这么一个片子在传统影视行业，大家认为不可能是一个爆款的时候，突然到了互联网，口碑传播的成本太低了，其中包括时间成本。

所以短时间内一个优秀的作品爆发性的增长，这是头部内容马太效应发挥明显作用。借助互联网，小众内容只要对一部分受众群体有价值，它的长远效应同样也会加强。也就是说原来的文艺片，原来的文艺院线才能放的片，本身是一个很难生存很难发展的行业。而现在一部作品，因为有了互联网，在互联网上可以轻松找到自己的目标受众群，以合适的方式给他回报，那么这种小众的作品会有比原来更大的生存空间，得到更多的回报，所以长尾的内容也会发展。内容更加丰富多彩，更多样性的满足人的需求，因为人的需求就是多样性的。

另外一个方面，平台主要集中在马太效应，因为现在的平台跟原来的电视台比较起来，开放性更足，可以有各种方式跟平台、内容方合作。那么开放平台下，在这种低成本的传输、成本情况下，用户更淡化平台，更看重内容。所以平台只有产生巨大的规模，市场集中度集中在几家而不是一家平台上，因为平台之间还有它自己的个性内容等等。但是这种平台绝对不是分散，一定是集中的，然后整个效率是最高的，从用户角度来看，更容易查找内容，容易发现最好的内容。

对于制作方来讲，几家平台既有竞争，又能够按照自己的爱好或者是自己作品的属性找到合适的平台，然后才在无论是上游下游，找到最合适的位置，整个行业才能健康持续的发展。所以内容更丰富，市场更集中。这种趋势在影响我们这个行业，科技行业或者娱乐行业，未来发展的走势。以上五点就是我跟大家分享在这个行业从业的想法，这个想法现在来看是趋势，指导爱奇艺，也可能对大家的工作有些指导性。谢谢大家！

会上，爱奇艺公布了自家制定的“超级网剧”的定义：规格，单集时长在45分钟或60分钟，12集为一季，12、24、36、48是制作集数的基数与单位；制作，希望制作具有电影品质的内容。

以下为部分论坛嘉宾的言论：

爱奇艺创始人、CEO 龚宇

网剧本身内容的定位和定向问题，确实是一个被大家诟病置疑、甚至被政府处罚的方面。新技术虽一直不断涌现，但如果倒退至一个市场野蛮生长的混乱阶段，你会发现这些最基本的规格和题材内容终将会影响我们发展速度，影响这个行业未来发展空间。

题材内容的创新绝不等于大尺度、重口味和短期收益下的一锤子买卖，应从长远角度观之，把“有意思”与“有意义”进行完美兼容。仅靠“炫技”吸引眼球、靠卖弄视听奇观博取快感的作品，既无多少含金量，也并不值得推崇。

爱奇艺自制剧开发中心总经理 戴莹

每一个现象级内容背后，都伴随着不同程度的创新和突破。正如美剧的进化，从情景喜剧《老友记》到强情节剧《越狱》，再到电影导演大卫•芬奇打造创造性地在互联网上线的《纸牌屋》。情景喜剧有了，强情节剧有了，业界大咖也纷纷而至，下一步的确要在排播模式上下手，冲着精品化、高质量进发。

电视剧和网剧的区别在于，网络剧本身更强的互动性体验。网络可通过实时互动，产生一种剧中人物的“强关系”。观众可以把自己想象成剧中人物在游戏里闯关，可以购买剧中人物的衣服，未来我们甚至可以通过VR技术打造的真实感体验剧中人物经历的所有情节。

爱奇艺高级副总裁 杨向华

爱奇艺的很多超级网剧已经开始采用“付费+广告”的混合排播模式，收效甚佳。因此，决定将用户收入，也以分账的模式开放给合作的内容方。

正午阳光总裁 侯鸿亮

网络剧和电视剧的差异化已经越来越少，未来网剧的题材一定是百花齐放。侯洪亮甚至想过，做一个重大历史题材的剧集在互联网进行播放，只有走到那一步，网剧才是真正从技术层面到受众层面都迎来更加广阔市场。

VR内容的拍摄和传统视频语言规律完全不一样，可能以后要针对这个新技术重新调整视频语言，但VR未来一定是方向。

骨朵传媒CEO 王蓓蓓

基于骨朵传媒的观测，科幻题材今年极具潜力，仅三月就有3部科幻剧上线，五月份有4部即将播出。随着资本涌入和全产业链开发的趋势，对于具有游戏式世界观的仙侠奇幻、都市魔幻、探险类题材的需求也将加大。

同时，基于IP本身，网文中热门的重生题材、网游题材也逐渐在影视中出现。但“旧瓶装新酒”未尝不可，用新审美做老故事，用新的表现手法打造现实主义题材，都值得期待。

直播和VR的技术相反，VR是自己独享的文化，直播则是多人围观的文化。影视剧方面，剧集开播之前的宣发、开播以后的粉丝活动，完全可以用直播实现。

北京文化总裁 夏陈安

网剧就是要和电视剧走出差异化，古装、玄幻、穿越等在电视管控较多，正是网剧可以大力发展的方向，不必忌讳。要大力发挥互联网的大数据，以及实时互动的优势。

著名编剧、高格影视总裁 汪远

网络直播和VR技术，未来都有可能改变影视剧生态，但暂时改变不了影视剧本身的内容和创作。剧就是剧，有很多规律不能随便被技术打破，新的技术可以让生态和盈利点以及行业运营更前卫、更全面、更进化，但内容还是以剧为主。

以上是爱奇艺世界大会-中国网络剧发展高峰论坛上部分嘉宾的言论。更多会议内容请点击：
【热议】爱奇艺也宣布VR战略，处于婴儿期的VR还有很长的路要走
【趋势】网络视频创新到了一个爆发期，多种商业模式混合是趋势

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爱奇艺创始人CEO 龚宇

虚拟现实对大众而言，仍是一个未来概念。爱奇艺将从影视和VR切入VR市场，从内容生产到网络分发、内容播放、社交互动等环节，布局构建虚拟现实生态系统。

经过十几年的发展，现在到了网络视频的创新爆发期，包括技术、内容、产品和商业模式等在内的全方位创新。

广告为主的商业模式还将会继续存在下去，网络视频不能再单纯依赖广告变现，围绕内容和IP的商业变现在未来会越显重要。

爱奇艺高级副总裁 段有桥

段有桥在会上发布了iVR三大产品：爱奇艺全景影院、全景游戏中心、爱奇艺移动端VR版。除了产品套件，爱奇艺的VR战略还包括三个VR生态激励计划：10个IP视频自制计划、100个IP游戏合作计划、1000万中文VR用户计划。

VR行业需要开放的生态平台激活产业。目前，VR产业正处于从软硬件技术竞争，向内容、市场竞争的过渡阶段，对资金、技术、营销方面的新要求成为阻碍VR内容发展的核心，同时大量优质VR内容也因缺乏网络和渠道资源无法达到VR终端及用户。

Epic大区总经理 吴灏

无论你当下如何被VR所惊艳，20年后，你都会感叹，当下这些VR硬件和内容实在太古旧了。未来的VR、AR和MR到底是什么样，引人深思。

HTC虚拟现实新科技部门副总经理 鲍永哲

VR还处于非常早期阶段，但它一定是颠覆性科技。2016年的Vive其实仅仅相当于2006年的智能机，2016是VR元年，未来8到10年内，所有行业都会或多或少受到VR的影响。

诺亦腾联合创始人、CTO 戴若犁

只有HTC Vive和PSVR是及格的头显，Oculus的touch未发布前，我只能说它还不及格。除了视觉感知，身体和环境的感知也很重要。VR还处于婴儿期，还有很长的路要走。

易凯资本CEO 王冉

VR热，目前是产业热而非资本热，受催化剂产品或者事件影响，正呈现出一种波段上升的态势。目前VR投资以VC为主，机构数据显示，过去一年有约17亿美元投向VR，最近一个季度占约12亿美元。

什么是催化剂事件？不是硬件，而是内容，一种全新体验会极大激发资本对于VR 的想象。无论从用户还是资本的角度，内容都是催化剂事件，但真正推动产业发展的却还是硬件以及产业巨头的推动。

樂陞科技股份有限公司董事長 许金龙

今天，如果VR只是把现实生活中的体验搬到虚拟世界，让你可以在跟现实一模一样的世界面进行探索，其实很快就会乏味，因为那跟真实没什么两样。

透过互动的改变，趣味性的呈现，VR可以抓住过去游戏世界里从来没有办法呈现出来的游戏互动的趣味。人机界面的改变，是VR游戏所带来的本质上的改变，只有真正的游戏性在这里发挥，VR才会带来令人耳目一新的。如果游戏性能够驱动玩家不停往虚拟世界里去探索真实，才会是VR游戏爆发的真正时间点。

爆娱文化传媒CEO 姬智

过去一年多里，世面上看到的VR内容类型较为单一，不是大家想不到其他类型，主要是目前的VR还不够成熟，尚未形成一种比较完整的视听语言体系。

除了内容稀缺，VR还存在一系列难点，比如怎样准确掌握受众交互需求等。但随着越来越多精英企业的涉足，相信VR产业最终会形成真正的VR生态圈。

北京电影学院副院长 孙立军

我们看电影发展经过了两个大阶段，黑白默片阶段、有声彩色阶段，一直到今天电影还是有声彩色阶段。但我提出的第三代电影的概念就是，交互电影的时代到来，就是基于计算机就是云计算，实时渲染、超高清、4K、8K甚至更高的技术都已摆在面前，我们现在对电视机的解像度已经超过电影院投影的解像度。

以上是爱奇艺世界大会 - iVR+全球虚拟现实大会上嘉宾的部分言论。更多大会内容请点击：
【趋势】网络视频创新到了一个爆发期，多种商业模式混合是趋势

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龚宇表示，中国网络视频创新的时间到了，技术、产品、内容、商业模式的创新真正到了一个爆发期。纯广告模式外，多种商业模式的混合是未来视频行业的一个前途、一个格局。

以下为龚演讲内容：

谢谢各位来宾光临爱奇艺世界。

也许我们今天上午的主题VR，几年后这个技术会让我们每个人在办公室或者家里，戴着设备，看着视频，身临其境，就像我们今天的感受一样，但不会增加这么多排放。

爱奇艺世界观：爱奇艺是一个IP公司

我有30分钟的时间，我的题目是2016的爱奇艺世界观，爱奇艺世界观是什么，是讲爱奇艺是什么，爱奇艺倡导的理念是什么，主张的想法是什么。爱奇艺很简单，就是一个视频网站，用我们过去几年来描述，爱奇艺比较专业或者比较拗口的一个说法，爱奇艺是具有很强媒体基因的一个技术型公司。再用现在更流行的一个话，爱奇艺是什么，爱奇艺是一个IP公司，IP是知识产权的公司。

什么构成了爱奇艺？是这些知识产权，知识产权包括什么，包括我们几千个专利正在申请的和拿到的，包括几百个G甚至上T的原代码，包括我们拥有的内容的IP，这些是爱奇艺资产。同时爱奇艺又是一个开放型平台，爱奇艺跟拥有IP的各种类型的公司做合作，这就是爱奇艺。

爱奇艺，六年实现市场份额双第一

经过六年的努力，爱奇艺在这个行业中的位置是什么？PC端市场：现在是稳定期；移动端市场：这才是未来。

如日中天的终端，特别在中国环境下是移动终端。移动终端的爱奇艺市场内部是什么，还是三个指标：3月份爱奇艺平均每天覆盖的独立用户数，3月份一个月覆盖的独立用户数，累计的观看时长在移动终端上。爱奇艺每天用移动终端观看的次数，现在已经提升到总次数的68%，大部分观看视频的用户是通过移动终端、智能手机和平板电脑，以智能手机为主导。移动终端占68%的份额的终端，爱奇艺排第一。

中国网络视频发展已经超过十年，十年过程中我们探讨关注的热点是有跟无的问题，是能看跟不能看的问题，是草根视频和专业视频哪一种视频更有价值的问题，专业视频是应该打击盗版的问题。回顾这些问题，是这个行业发展最基本性的问题。但每个人做事业都是有情怀的，爱奇艺4000个员工不仅要做这些最基础的工作，同时应该有自己一些情怀或者有自己的一些小理想。

我们是一个IP公司，除了技术型的IP，另外一大类的IP就是内容型的。我们合作的企业也是IP型的企业，这些内容不仅是有跟无、好跟坏的问题，我们应该有点情怀。现在，爱奇艺这个市场地位跟我们所做的工作，我们应该更多的去想自己应该做什么样的内容，或者跟什么样的合作伙伴做什么样的内容。

我们是一个商业企业，要给股东创造回报，这个回报挣到的钱、积累的财富应该是富有爱心的财富，有一定社会责任。给股东回报经济利益的时候，同时给社会创造社会效益。

所以，我们从现在开始非常明确的一个想法，我们的内容未来主题是什么，是青春、阳光、正能量、富有爱心的，这是我们主流内容的发展的方向。

视频行业的商业模式创新，这种创新不是局部小打小闹，需要在商业模式、内容创作、技术产品方面创新。

中国网络视频发展的过程中，我们这个行业，包括爱奇艺做了很多创新，技术的、产品的、商业模式的和其他各种各样的创新。但回想一下，总体来讲，过去十年时间我们更多是把传统影视内容，把电影院里的电影，电视台里的综艺节目、电视剧搬到互联网上，平移播放，我们还没有诞生属于网络视频真正的创新的内容或作品形态。

这个创新的时间到了，我们在技术、产品、内容、商业模式的创新真正到了一个爆发期。因为基础工作做得差不多了，市场格局基本在一个大框架内形成一个稳定的状态，而且这种稳定状态看样子会持续很长时间，当然微观的变化、竞争、相互之间的位置变动还会存在。所以，我们应该做一个即将到来的成熟市场应该做的事情，我们需要更多创新，这种创新不是局部小打小闹，需要继续在商业模式、内容创作跟技术产品方面的创新。

比如说商业模式，我们这个行业依靠广告收入，就如同我们把电视台内容搬到互联网一样，把它的商业模式也平移到了互联网上。这是一个起步，但远远不够。所以爱奇艺一直倡导前向收费，就是向用户收费这种商业模式，这不是一个取代性的行为，而是对广告商业模式的一个补充。向用户收费这种商业模式，让整体商业模式更加丰富且更加公平，因为你投入大，用户喜欢观看，用户愿意去支付，会让你回报更高，会让出品方获得更大收益，去投入更大、拍更多优秀作品。

纯广告模式之外的商业方向，多种商业模式的混合是未来视频行业的一个前途、一个格局。

单纯的广告商业模式，在某些层面就有些不公平之处，比如投入很低，制作一些低俗低质量的内容，但它博得了眼球，它就有广告收入。这是不公平的一种商业模式，当然前向商业模式也可能有自己的欠缺之处，但多种商业模式的混合是未来视频行业的一个前途、一个格局。

电视剧原来永远是免费观看的，贴满了广告，甚至在网上还有大量中插，现在广告从15秒，6年前的15秒，最高的已经涨到100多秒。虽然比电视少，但用户越来越无法忍受，我们有新的商业模式后发现，电视剧特别是投资大的电视剧，可以搬到网上向用户收费了。去年从《盗墓笔记》、《蜀山战纪》，到现在马上要播出的很多剧都是分成不同的创造期，电视剧商业模式的创新我们已经探出了一条路，这条路可以继续发展，让我们把规模做大。

内容创作方面的创新也一样，大家第一个想的可能是尺度的放大，这是不对的，我们应该用现在网络视频的特质跟观众的特殊性和特殊爱好，去想创新到底在哪，内容创作方面的创新在哪。互动，也许未来的VR把游戏和电影混合起来，有各种各样的想象力让我们想技术的创新、观看方式的创新，技术改变用户行为习惯后，可能这种习惯又让新的习惯让我们产生灵感，创造出新作品形态。

技术的创新太多，比如现在每天爱奇艺大概观看次数16亿次，其中40%几是依靠大数据、人工智能给用户推荐，然后产生流量，而不是用户自己主观去寻找浏览获得的流量，这就是一个巨大进步，让用户非常容易看到自己想看的内容。最高的境界就是所想即所得，我打开爱奇艺，我想看的内容，鼠标不用点，屏幕也不用抓、挠，一下看到的就是我想看到的内容。我今天开心，就看开心的内容；今天有点念旧，就看念旧的青春片，技术是可以实现的，需要我们不停做技术产品的创新，去努力。

关于视频行业的标准

稍微有些夸张的说法，我们过去的发展史还是一个相对比较粗放甚至有点野蛮的发展史，很多规则没有。政府从政府的角度制定一些行业规则，但从企业、行业角度讲，这个行业在太多领域还是属于混乱阶段，至少是无序阶段。

所以，我们需要在标准方面做些工作。过去的两三年，我们尝试做了一些标准的定义，现在看样子得到了相应回报，这种回报不仅是爱奇艺得到了回报，整个行业其他企业也受益。

比如，两年半前我们定义了网络大电影的规格，两年半以前、三年前，网络电影大部分是微电影，从几分钟到三十分钟，这种规格的电影没有好的商业模式，大家形容就是一个大广告片、学生作品或是老师作品的一个展示，不是一个成熟的商业模式。然后我们规定了，有好的商业模式，用户可以付费，是6分钟以上，每次有效观看是6分钟以上的叫有效观看，我们大数据统计，发现一个电影用户大部分看过6分钟以上就可以继续把这部电影看完。这个标准定义完两年后发现，整个行业就变成了这个标准，整个行业欣欣向荣。

我们要在商业模式、内容制作、技术产品方面，就像网络大电影的标准制定和执行一样，要力所能及的以企业的角度，为我们自己，为合作伙伴，为行业做一些标准制定的事。这种标准让整个行业运营起来，在商业模式上更加有序，让我们所有的整个行业获得收益。

当然，技术产品在保护爱奇艺知识产权的情况下，我们也尽可能开放，比如端对端的一些通信协议，我们希望我们开放。举个例子，希望各个屏之间能产生非常平滑的过渡，让大家每天多个屏之间顺畅地交叉使用。

爱奇艺未来：以互联网技术为核心从事一个IP行业或者媒体行业，我们的核心必须是开放，技术和内容都开放。

互联网是一个非常伟大的发明，IT技术的发展经历了很多阶段，但最关键的阶段是把这些机器连在了一起，大家可以比较自由的共享资源，计算的资源、存储的资源，或者更通俗一些，让机器能代表人类共享智慧。这种特点或者它的回报取决于开放，对爱奇艺来说，以互联网技术为核心从事一个IP行业或者媒体行业，我们的核心必须是开放。

1、开放涉及到很多，终端。爱奇艺会投入很大研发力量在终端核心技术上，但我们并不做终端的硬件，我们希望跟所有能看视频的终端合作，我们的目的是让尽可能多的终端能看爱奇艺的内容，而不是某一种终端能看爱奇艺的内容。也许新的某一个终端比如VR，可能在硬件方面做一个尝试，但这个尝试是推动行业发展的角度去想问题，这种终端也是开放的，可以看爱奇艺内容，可以看其他内容。

2、内容也是开放的。我们自己投资，拥有IP去投资内容，同我们完全没拥有IP的合作伙伴合作。我们希望我们之间的合作有各种类型，是平滑的，而不是0跟1的关系。不是说设定了一些硬的门槛，这个门槛应该不是爱奇艺自己设定的规则，这个门槛是市场的门槛，一些粗制滥造的低成本内容在爱奇艺上获不了收益、违法的内容在爱奇艺上彻底不会出现，这是自然应有的门槛。

3、平台我们也希望做合作，垂直性的平台，我们希望协同效应发挥在一起合作。同类平台，我们也愿意在规则、标准，还有一些协同上更开放的去探讨，让这个行业未来的前途更加光明，而不是大家在目前争执的一部剧两部剧那些小问题。

我们的目标是，要做一个健康的行业生态系统，而不是简单的，一个爱奇艺这个企业一家的生态系统。我们要做开放，我们要做宽，做成一个平台型企业，平台型的企业上、下跟左右，大家能协同、合作，共同获得收益。

技术的创新，会让这个市场格局不再是原来传统电视、传统电影的格局，因为互联网的发展会让这个行业涉及到原来可能细分的几个行业，中间壁垒比较清晰的几个行业最终打通。未来，可能通信、娱乐、电影、电视各种各样的行业变得没有缝隙，因为技术的进步，因为互联网的变化，让大家成为一个大的行业，成为一个大的生态，让我们这个生态为我们所有参与方提供回报，让用户生活质量越来越高。

以上是龚宇在爱奇艺世界大会上的精彩言论。文章内容来自新浪科技，活动家整理编辑，转载请注明出处：//m.catawbaoil.com/30731.html，如有任何疑问，请联系小编微信：hdjkefu

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4月21日，中国网络视频年度高峰论坛在北京举行，爱奇艺龚宇、合一集团（优酷土豆）古永锵、乐视刘弘、腾讯孙忠怀共同探讨了网络视频的发展核心、IP热、付费潮等热门话题，并就视频网站目前的格局、困境与未来发展发表了各自观点。

爱奇艺创始人兼CEO 龚宇

对视频网站而言，内容永远是第一位的。因此一定要做原创，利用技术创新把握住IP所有权或部分所有权。只有融入原创内容，才可以在行业中形成差异化，避免同质化竞争。优质的IP内容热潮的持续将是永远。

视频网站在最初的发展阶段中，没有利用好网络天然的创新优势，只是简单地“屏移”，把传统电影电视复制到视频行业，导致了视频行业在采购内容时拼价格的恶果。拼价格是死路一条，但不拼又上不了路，我对拼价格这事深恶痛绝，但每天还在拼，花大笔钱在拼。过去拼了十几年，未来还得继续拼下去。

合一集团（优酷土豆）董事长兼CEO 古永锵

移动互联网的崛起，决定了直播是一种必然的趋势，如今从媒体到草根，直播在大面积发展。正如十几年前，视频网站丛生一样，直播在这两年也会大面积铺开。

视频网站有自己极大的优势，可以“一鱼多吃”。以前都是靠广告的模式，其实一个内容可以衍生多重收益，比如一个电视剧开始在网站播出的时候先有会员的收入，中间又有广告的收入，之后是延伸的收入，这种一鱼多吃的形式突破了电视台的玩法。

目前，优土用户付费收入增长，已经占到收入的四分之一。

乐视联合创始人、副董事长 刘弘

电视台赢在当下，视频网站赢在未来。90后人群已经成为互联网视频的主流人群，付费的意愿也非常强烈。如果不是强制视频网站不能提前播放电视台内容的话，电视剧的付费也会成为一大趋势，而不用靠广告的模式。所以，我认为未来视频网站盈利一定会是以付费为主的。

腾讯公司副总裁 孙忠怀

目前网络视频行业的发展，外表光鲜、高速成长，整个内容创意产业蓬勃发展，最终获利的是用户。

视频网站之间的竞争像冷战状态，你有今年的内容储备我就要有明年的，你有明年的我就要有后年的，当你有后年的时候我就要把你大后年做生产的团队买下来，壁垒就是这样一步一步起来的。说到底，所谓天价版权费，就是行业间这种竞争造成的。

以上是中国网络视频年度高峰论坛上嘉宾关于“网络视频”的精彩言论。文章内容由活动家整理编辑，转载请注明出处://m.catawbaoil.com/28471.html,如有任何疑问,请联系小编微信：hdjkefu

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爱奇艺创始人、CEO 龚宇

中国的单本小说最多的有两三千万，系列小说一个多亿，更多的是我们要把价值培育的更高，把一部小说培养成50亿100亿的产业规模。就像《星球大战》，都是几十亿、大几十亿的市场规模，这才是我们本身的价值所在。

爱奇艺高级副总裁 杨向华

好的IP除了电影，还有DVD、周边、主题公园，衍生品市场将成为内容IP后，又一个待发掘、开发的IP金矿。对于IP衍生品的开发，现在的问题在于中国没有一个好的保护方法，店里有这么大的销售收入，这个销售收入首先和IP的原始开发商没有关系，和播放平台没有关系，未来可能会是一个潜在的市场，在知识产权得到更好保护的前提下。

合一集团（优酷土豆）节目研发中心总经理 周君

内容为王，用户为皇，一个具有长期生命力的内容，引发大家更好共鸣的内容，最终才能成为一个成功的IP。

一个网生内容IP，在开画的源头，有四点需要做：
第一，IP引擎，内容垄断点在哪里，内容运营的核心在哪里，以及最根本的商业模式。
第二，故事架构，包含角色、类型片结构。
第三，普世元素，对真善美、情感、勇气、奋斗等美好事物的向往。
第四，价值观，一个具有长期生命力的内容引发大家更好共鸣的内容，最终才能成为一个成功的IP。

万合天宜联合创始人、首席内容官 易镇星（叫兽易小星）

在IP改编和开发中常常出现一种灾难，创作者不了解IP本身，不尊重IP粉丝，导致出来的东西会四不象。基于IP的商业模式是，有潜力把中国电影业提升到好莱坞电影业的成功率，但能不能突破二八原则，我们觉得有难度，短期之内IP的价格会泡沫化。

当众多资本追逐有限IP价格的时候，IP价格和艺术报酬和特效团队价格会水涨船高，导致成本和风险增大。

开心麻花总裁 刘洪涛

现在对于电影人来说是一个最好的年代，只要认真做出好作品，就能得到大众的认可。有人买IP，我们愿意从头开发IP，时间会很漫长，但我们觉得这个东西值得做。

光速时光创始人兼CEO 曾航

IP的定义一定要有一个点，就是这部分人要有相同的价值观，粉丝要有相同的价值观，要有相同的情感上的共鸣，最后他们形成一个社区。粉丝非常乐意把自己标签化，把自己贴上各种标签：我是一个很阳刚的人、我是一个很屌丝的人、我是一个硬汉形象，利用自己喜欢的文化产品给自己贴标签，进一步寻找认同感。

美国电影协会中国区总裁 冯伟

我们谈的IP，更多指的是高概念、高价值的一些内容，所有东西只要得到商标、版权的注册，受到版权保护或者知识产权保护都可以成为IP。成为真正有价值的内容是最重要的，原创内容生成大的IP，高概念高内容的产生可以对整个产业链带来大的作用。

现在互联网的视频行业，已变成影视行业重要的环节，大家处于能赚快钱就赚快钱的小IP，如果能走到影视工业环节就要看大IP。

中国网络视听产业论坛执行秘书长 包冉

说IP也好，买卖IP也好，运营IP也好，最终还是服务于圆弧。我们怎么把握用户需求，在今天的环境，可能单一的指标不够，以前就是速度快，清晰就可以了，现在还要有更多互动，端到端的体验。

以上是2016年第七届中国网络视听产业论坛上嘉宾关于我国IP发展的言论。文章内容由活动家整理编辑，转载请注明出处：//m.catawbaoil.com/17124.html，如有任何疑问，请联系小编微信：hdjkefu

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